The Art of Manga. La exposición para adentrarte en el mundo del manga para novatos, otakus y mangakas.

El manga es un estilo de cómic originario de Japón, conocido por sus características únicas tanto en términos de arte como de narrativa. La palabra "manga" en japonés significa "dibujos irresponsables" o "garabatos", pero a nivel global se refiere a un formato específico de historieta o como los llamamos actualmente en occidente, cómics (aunque tienen sus particularidades). Los mangas abarcan una amplia gama de géneros y estilos, desde aventuras y fantasía hasta romance, ciencia ficción, horror y más, dirigidos a diferentes públicos, desde niños hasta adultos. Todo esto lo podréis descubrir en el Colegio Oficial de Arquitectos de Madrid (COAM), donde desde el pasado 4 de abril podéis disfrutar de la exposición "El arte del Manga".

La exposición "The art of manga"

En la exposición "El arte del Manga" en el COAM, podréis ver ejemplos de cada etapa del manga, adentraros en los diferentes estilos, y descubrir a través de imágenes y videos la idiosincrasia del manga, una pasión creciente en nuestros días. Además, podréis haceros un montón de fotos en sus photocalls. Esta es una experiencia genial tanto para aficionados como para novatos.

La exposición "The Art of Manga" es una muestra que recorre la historia del manga desde sus orígenes hasta la actualidad, revelando la estrecha relación entre el manga moderno y el arte tradicional japonés, y destacando el enorme impacto artístico que tiene el manga a nivel mundial.

Esta nueva exposición marca un hito cultural significativo, no solo para Madrid, sino también para la apreciación internacional del manga y el anime. A través de 10 entornos temáticos diferentes, "The Art of Manga" presenta una colección con más de 200 objetos y obras de arte que nos ayudan a entender los diferentes aspectos y etapas en el desarrollo de este arte excepcional. 

Los visitantes tendrán la oportunidad de contemplar objetos únicos procedentes de colecciones privadas de Japón, China y Europa. La exhibición incluye libros ilustrados y xilografías japonesas de los siglos XVIII y XIX, pergaminos ilustrados, pinturas originales, manuscritos de manga de las décadas de 1960, 1970 y posteriores, autógrafos de famosos artistas del manga, carteles originales y fotogramas de anime, revistas y cómics raros, así como esculturas de edición limitada con personajes de anime y manga. La exposición se puede disfrutar en el COAM (Colegio Oficial de Arquitectos de Madrid), ubicado cerca de las estaciones de metro Chueca y Alonso Martínez, desde el 4 de abril de 2024. 

El horario de visita es de martes a domingo de 10 a 21 horas. 

Las entradas tienen los siguientes precios:

General (desde 13 años): 14,90€
Niño (de 3 a 12 años): 8,00€
Niño (de 0 a 2 años): Gratis
Pack SAILOR MOON (1 general + 2 niños): 8,30€ por persona
Pack NARUTO (1 general + 1 niño): 9,25€ por persona
Pack DRAGON BALL (2 generales + 2 niños): 9,25€ por persona
Pack ONE PIECE (4 amigos): 12,00€ por persona

Entradas y más información: The Art of Manga (mangaexpo.es)

Manga ¿Un arte?

Una de las características distintivas del manga es su estilo artístico. Generalmente, se dibuja en blanco y negro, aunque algunos pueden tener páginas a color. Los personajes suelen tener ojos grandes y expresivos, una estética que permite una mayor expresión emocional. Las viñetas son dinámicas y a menudo juegan con perspectivas y ángulos inusuales para transmitir acción y movimiento. El manga se lee de derecha a izquierda, siguiendo el formato de lectura tradicional japonesa. ¿No sabes leer manga? Pues no te pierdas la zona infantil que tiene un montón de información al respecto, nunca es tarde para aprender. 

El manga no solo es una forma de entretenimiento, sino que también es una parte integral de la cultura japonesa. Muchos mangas se serializan primero en revistas de manga antes de ser recopilados en volúmenes conocidos como "tankōbon". Además, el éxito de un manga a menudo lleva a adaptaciones en anime (animación japonesa), películas, videojuegos y merchandising variado, amplificando su impacto cultural y comercial. Mangakas (creadores de manga) como Osamu Tezuka, conocido como el "Dios del Manga", y contemporáneos como Akira Toriyama y Rumiko Takahashi, han dejado una huella indeleble en el mundo del manga y en la cultura pop en general. Harás un recorrido por todos ellos en las salas de la expo. Tanto si eliges hacer la visita con audioguía como leyendo los carteles aprenderás muchísimo sobre las grandes figuras del manga. 

Orígenes del manga

Los orígenes del manga se remontan a siglos atrás en la historia de Japón, con influencias que van desde el arte tradicional hasta la cultura popular moderna. Aunque el término "manga" comenzó a usarse en el siglo XIX, las raíces de este estilo narrativo pueden rastrearse mucho más atrás. La primera parte de la exposición contempla la historia de los grabados y la forma en que se popularizó la plancha monocolor que dará lugar al manga que llega a nuestros días. 

El antiguo arte de la ilustración

El manga tiene sus primeras influencias en el arte narrativo de los emaki y chojugiga, rollos ilustrados que datan del período Heian (794-1185). Estos rollos combinaban texto e imágenes para contar historias de manera secuencial, similar a los cómics modernos. Otro precursor importante es el teatro de sombras y los kamishibai (teatro de papel), populares en el Japón de los siglos XII al XVI, donde se utilizaban ilustraciones para narrar historias a un público.

Era Edo

Durante el período Edo (1603-1868), el arte del ukiyo-e (grabados en madera) se convirtió en una forma popular de entretenimiento visual. Artistas como Hokusai, famoso por su "Gran Ola de Kanagawa", también crearon una serie de ilustraciones llamada "Hokusai Manga", que aunque no eran mangas en el sentido moderno, influyeron en el desarrollo del estilo artístico que conocemos hoy. Estas obras eran colecciones de dibujos que mostraban escenas de la vida cotidiana, naturaleza y seres míticos, marcando un antecedente importante para el manga moderno. ¡Incluso los juguetes recortables para vestir figuras como teníamos en España tienen su propia versión japonesa!

Era Meiji y Modernización

El período Meiji (1868-1912) trajo consigo la modernización y la apertura de Japón al mundo occidental. Esta época vio la importación de influencias extranjeras, incluyendo caricaturas y cómics occidentales. Artistas como Rakuten Kitazawa empezaron a experimentar con estas influencias, creando un estilo híbrido que combinaba la narrativa visual japonesa con elementos occidentales.

Era Taisho y Showa

Durante las eras Taisho (1912-1926) y Showa (1926-1989), el manga comenzó a tomar la forma que conocemos hoy. El surgimiento de revistas como Eshinbun Nipponchi y Shonen Club proporcionó una plataforma para que los mangakas publicaran sus trabajos. Durante la posguerra, el manga experimentó un auge significativo. Osamu Tezuka, a menudo llamado el "Dios del Manga", revolucionó el medio con obras como "Astro Boy" y "Kimba, el león blanco". Tezuka introdujo técnicas cinematográficas en el manga, como el uso de ángulos de cámara y la creación de historias más complejas y emocionalmente resonantes.

Consolidación y Expansión

Desde las décadas de 1960 y 1970, el manga se consolidó como una parte integral de la cultura japonesa, con una diversificación en géneros y estilos. Revistas como Shonen Jump y Nakayoshi se convirtieron en plataformas icónicas que lanzaron al estrellato a numerosos mangakas. En las décadas siguientes, el manga no solo se convirtió en un fenómeno cultural dentro de Japón, sino que también ganó popularidad internacional, influyendo en la industria del cómic y la animación a nivel global.

Mi parte favorita: Los yokai, fantasmas y mitos oscuros de Japón

Los yokai son una categoría de criaturas sobrenaturales y espíritus del folclore japonés. Estos seres pueden variar desde monstruos malignos hasta espíritus traviesos o protectores. Los yokai han sido una parte integral de la cultura japonesa durante siglos y han influido en muchas obras de manga y anime. La expo cuenta con una vitrina que recoge muchísimos de ellos, esta parte de la cultura japonesa siempre me ha fascinado. Cada pequeño fantasma tiene sus propias manías y más allá de los animes y el manga son interesantes para comprender la cultura popular de Japón. Y es que el terror japonés ya tiene un hueco en el imaginario colectivo. 

Figuras del Manga Actual

En el mundo del manga, hay diversas figuras prominentes que han dejado una marca significativa en la cultura popular tanto en Japón como en el resto del mundo. Mangakas (autores de manga) como Eiichiro Oda, creador de "One Piece", y Akira Toriyama, creador de "Dragon Ball", son algunos de los nombres más reconocidos.

"Dragon Ball", creado por Akira Toriyama, se ha convertido en una de las franquicias más icónicas de la historia del manga y anime. La serie sigue las aventuras de Goku y sus amigos mientras buscan las Esferas del Dragón, que pueden conceder cualquier deseo. Desde su debut en 1984, "Dragon Ball" ha tenido un impacto profundo y las vitrinas con auténticos tesoros de la exposición dan muestra de ello. 

"One Piece", creado por Eiichiro Oda, es otra serie de gran impacto que ha sido serializada desde 1997. La historia sigue a Monkey D. Luffy y su tripulación de piratas en busca del tesoro legendario conocido como "One Piece". Uno de los manga que ha batido records y que ahora se acaba de convertir en serie de acción real en Netflix y que cuenta con uno de los photocalls más jugosos de la muestra,

Por supuesto ambas series de manga (y anime) tienen un espacio muy especial en la muestra para deleite de todo niño de los ochenta o aficionado poco versado en el mundo del manga. Verás firmas, bocetos, originales, replicas y merchandising impresionante. Es una oportunidad única de aprender un poco ( o mucho) sobre este fascinante arte y un planazo familiar donde todos intercambiaréis anécdotas porque, aunque no lo creas, en tu infancia también ha habido mucho manga, incluso más del que tú te crees. ¿Te animas a cantar las cabeceras de tus series infantiles con nosotros y sorprenderte con su origen?

No os perdáis esta exposición, merece muchísimo la pena.